Il corso intende fornire competenze teoriche e storico-critiche per poter affrontare ad ampio spettro la questione del fotografico nell’ambito della comunicazione visiva, in modo da poter utilizzare al meglio alcuni strumenti analitici adeguati alle varie situazioni. Il compito odierno di chi si occupa di immagini, infatti, non consiste solo nel saper tradurre sul piano visuale le richieste della committenza - che sia un’azienda, un’agenzia, un brand o una qualunque istituzione - ma deve fare i conti piuttosto con modalità di rappresentazione complesse e articolate che spesso mettono in primo piano gli elementi identitari del soggetto. Il comunicatore deve quindi saper riconoscere fotografi e fotografie nei contesti in cui si inseriscono, così come deve saper decodificare linguaggi e strategie visive, ma soprattutto deve essere in grado di elaborare processi creativi sempre originali e possibilmente innovativi, che stimolino un processo di identificazione e mettano in relazione coerentemente, in qualunque circostanza, la sostanza con l’apparenza. 

Nessuno. 

Il corso offre competenze che permettono di sviluppare la capacità di osservare, decodificare e utilizzare il linguaggio delle immagini in modo creativo. Inoltre, si propone di fornire capacità critica nei confronti della fotografia e del suo ruolo nel mondo del Digital and Graphic Design. 

Gli studenti e le studentesse, al termine del corso, saranno in grado di poter riconoscere gran parte degli autori, dei linguaggi e delle tecniche fotografiche affrontate. Tra gli skills acquisiti, in particolare, potranno: - individuare stili e poetiche e attribuirli agli autori noti - riconoscere stili e tecniche fotografiche - impostare un progetto fotografico tematico a partire dagli aspetti critici.  

Il corso produce conoscenze atte ad affrontare consapevolmente i vari linguaggi espressivi e favorisce l’acquisizione di una attitudine valutativa nei confronti delle immagini. 

Obbligatori: 

Il corso prevede diversi momenti di approfondimento nell'ambito della comunicazione del teatro: in particolare si illustreranno specifici casi studio sul tema della fotografia teatrale e della sua relazione con le arti visive.

Il corso viene erogato con un ciclo di lezioni che contemplano un coinvolgimento dello studente, stimolato a intervenire e a reagire ai materiali proposti. La parte teorica, propedeutica al Laboratorio di "Fotografia e identità visiva", provvederà a gettare le basi per la successiva esperienza pratica, utile per cimentarsi sul piano tecnico e progettuale e per acquisire consapevolezza del mezzo.

L’esame si terrà nella forma di colloquio orale con la discussione di un tema a scelta tra quelli affrontati durante il corso e con domande generali sugli argomenti dei testi obbligatori.

La docente riceve su appuntamento previo accordo con gli studenti alla mail a.novaga@iusve.it.