Identità fotografica della marca

Docenti

ARIANNA NOVAGA

Istituto / Ciclo

Comunicazione ed educazione (Baccalaureato (A&M))

Anno accademico

2024/2025

Codice

STC02600

Anno di corso

1° Anno

Semestre

ECTS

5.0

Ore

Lingua in cui viene erogato il corso

Italiano

Modalità di erogazione del corso

Convenzionale

Tipologia di insegnamento

Obbligatorio

Tipologia d'esame / Metodo di valutazione

Prova Orale

Finalità dell'insegnamento e apporto specifico al profilo professionale

Il corso intende fornire competenze teoriche e storico-critiche per poter affrontare ad ampio spettro la questione del fotografico nell’ambito della comunicazione visiva e dell'identità fotografica del marchio, in modo da poter utilizzare al meglio alcuni strumenti analitici adeguati alle varie situazioni.

Il compito odierno di chi si occupa di immagini, infatti, non consiste solo nel saper tradurre sul piano visuale le richieste della committenza - che sia un’azienda, un’agenzia, un brand o una qualunque istituzione - ma deve fare i conti piuttosto con modalità di rappresentazione complesse e articolate che spesso mettono in primo piano gli elementi identitari del soggetto.

Il comunicatore deve quindi saper riconoscere fotografi e fotografie nei contesti in cui si inseriscono, così come deve saper decodificare linguaggi e strategie visive, ma soprattutto deve essere in grado di elaborare processi creativi sempre originali e possibilmente innovativi, che stimolino un processo di identificazione e mettano in relazione coerentemente, in qualunque circostanza, la sostanza con l’apparenza.

In particolare il corso propone di:

- esplorare scenari fotografici in contesti comunicativi rilevanti e approfondire questioni relative al concetto di identità visiva;

- offrire strumenti metodologici e applicativi adatti all’analisi e alla costruzione di immagini fotografiche appropriate secondo i diversi contesti;

- sperimentare pratiche e tecniche per fare esperienza della fotografia in tutte le sue declinazioni ed acquisire la preparazione necessaria per affrontare il mondo del lavoro.

Prerequisiti richiesti

Nessuno.

Competenze

Il corso offre competenze che permettono di sviluppare la capacità di osservare, decodificare e utilizzare il linguaggio delle immagini in modo creativo.

Inoltre, si propone di fornire a studenti e studentesse una capacità critica nei confronti della fotografia e del suo ruolo nel mondo della comunicazione, con una declinazione specifica nel marketing e nell'ADV.

In particolare studentesse e studenti potranno sviluppare competenze di ricerca e analisi in ambito teorico, argomentare giudizi e valutazioni personali, interpretare immagini e loro contesti in modo autonomo e sotto vari punti di vista.

Potranno, inoltre, ampliare la propria cultura visuale attraverso l'approccio metodologico interdisciplinare del corso.

Abilità

Studenti e studentesse, al termine del corso, saranno in grado di poter riconoscere gran parte degli autori, dei linguaggi e delle tecniche fotografiche affrontate.

Tra le abilità acquisiti, in particolare, saranno in grado di:

- riconoscere stili e poetiche e attribuirli agli autori noti

- riconoscere stili e tecniche fotografiche

- impostare un progetto fotografico tematico a partire dagli aspetti critici.

Conoscenze

Il corso produce conoscenze atte ad affrontare consapevolmente i vari linguaggi espressivi e favorisce l’acquisizione di una attitudine valutativa nei confronti delle immagini.

Il corso fornisce inoltre i fondamenti teorici in grado di sostenere idee personali nei confronti della cultura visiva e del fotografico. Le linee teoriche e pratiche su cui studenti e studentesse fonderanno le proprie conoscenze riguardano le prassi fotografiche nel mondo del design di aziende, griffe, enti pubblici e privati, oltre che di marchi di varia provenienza; la fotografia che comunica sé stessa; i brand “fotografici” della moda: casi studio o le campagne pubblicitarie fotografiche innovative, loro poetiche e linguaggi; identità del design italiano nella fotografia e ricerca di corporate identity nelle fotografie delle aziende di design; il Self branding sui social e in rete o street style, tra fotografia e identità visiva; etica e manipolazione nel fotogiornalismo; importanza dell'immagine fotografica per comunicare l'arte: il teatro e le arti performative.

Bibliografia

Obbligatori:

NOVAGA A., Pugni negli occhi o carezze? Lezioni di fotografia tra giornalismo, pubblicità e moda, Limena (PD), Libreria Universitaria, 2024 (seconda edizione).

NOVAGA A., La fotografia a teatro. Una storia italiana (1946/2022), Bulzoni, Roma 2024.

Un testo a scelta tra quelli che saranno proposti durante il corso.

Focus

Il corso prevede diversi momenti di approfondimento nell'ambito della comunicazione del teatro: in particolare si illustreranno specifici casi studio sul tema della fotografia teatrale e della sua relazione con le arti visive.

Metodologia

Il corso viene erogato con un ciclo di lezioni che contemplano un coinvolgimento dello studente, stimolato a intervenire e a reagire ai materiali proposti. La parte teorica, propedeutica al Laboratorio di "Fotografia e identità visiva", provvederà a gettare le basi per la successiva esperienza pratica, utile per cimentarsi sul piano tecnico e progettuale e per acquisire consapevolezza del mezzo.

Criteri di valutazione e Modalità d'esame

L’esame si terrà nella forma di colloquio orale con la discussione di un tema a scelta tra quelli affrontati durante il corso e con domande generali sugli argomenti dei testi obbligatori.

Contatti e Orario di ricevimento

La docente riceve su appuntamento previo accordo con gli studenti alla mail a.novaga@iusve.it.