La principale finalità dell'insegnamento consiste nell'affinare le capacità critiche e interpretative dello studente nei confronti dell'analisi di qualsiasi immagine usata a fini espressivi e comunicativi, anche in ambiti differenti rispetto a quello specifico della grafica. La storia dell’arte studiata in una prospettiva di confronto tra passato e presente, che elude quindi la semplice cronologia, può innescare un potente meccanismo di consapevolezza del valore storico delle forme contemporanee; l'analisi più specifica di queste ultime, in particolare dei linguaggi del corpo e dell'ambiente, conducono lo studente che si forma nell’ambito del design grafico e digitale ad acquisire una coscienza culturale del suo agire. Inoltre, lo sforzo interpretativo richiesto lo spinge a:

Nessuno.

Durante il corso sarà applicata una metodologia di lettura e di interpretazione delle opere e una successiva analisi e presentazione di gruppo su un'opera contemporanea scelta dagli studenti, finalizzata all'acquisizione da parte loro delle fondamentali competenze previste come obiettivo finale del corso, riassumibili in un'approfondita capacità analitica sviluppata nei confronti dell'immagine. Essa consiste in alcuni punti essenziali:

1) Saper riconoscere linguaggi specifici dell'arte contemporanea, che permettono al digital & graphic designer di strutturare la sua costruzione dell’immagine su uno scheletro culturale dall’anatomia ben definita, in cui valori estetici ed etici si corrispondano

Partendo dall’analisi della condizione creativa moderna dell'artista, attraverso l'iconografia della Malinconia, s’intraprende un percorso che inizia con Dürer e arriva fino all'arte contemporanea, approfondendo il rapporto tra arte e design grafico, arrivando a delineare un complesso sistema iconografico fatto di simboli che ritornano. Le modalità espressive del passato, sempre rinnovate dagli artisti contemporanei, conducono agli esiti della rappresentazione della condizione esistenziale e sociale dell'oggi, attraverso l'opera di alcuni artisti contemporanei che verranno presi in esame.

Bibliografia obbligatoria:

Le lezioni prevedono momenti di spiegazione frontale, alternati alla visione di filmati e alla realizzazione di un lavoro di gruppo, principalmente basato sulla libera scelta di un'installazione contemporanea e sull'applicazione di un metodo analitico-interpretativo. Tale esercitazione è finalizzata all'acquisizione di specifiche capacità metodologiche, consistenti nell'applicazione di una lettura critica e consapevole delle immagini. Inoltre, si sviluppano competenze comunicative, unite alla capacità di collaborare nella creazione di un pensiero. 

La docente riceve su appuntamento previo accordo con gli studenti via e-mail a m.cordioli@iusve.it.